《塗鴉秀：HERO》一窺韓國文創 之二【黃郁瑄】

作者：黃郁瑄｜政治大學科技管理與智慧財產研究所 研究生二年級，研究興趣包括文化科技、服務創新。本次報導是整理2017年12月到韓國採訪的心得。


接下來以文創四化來歸納《塗鴉秀：HERO》的特色。

文創底蘊化

《塗鴉秀：HERO》在表演中，將繪畫藝術、創意及文化結合，打造出令人印象深刻的表演。之所以取名為HERO，是因為他們的表演主題與英雄有關，幾乎每個段落的表演都與全世界知名人物有關，讓來自各國的觀眾不會有看不懂的情況。

其中一個的沙畫表演，表演者利用有黏膠性質，但卻透明無色的塗料以及沙，描繪出李小龍肖像，表演者也擺出經典武打動作，讓觀眾更加投入表演情境。早期港片在韓國相當受歡迎，舉凡李小龍、成龍、張曼玉等港星在韓國都相當有名，而李小龍更是進軍美國，成為全球知名武打明星。因此選擇李小龍作為表演主題之一，不但能表現出韓國曾受港片影響甚深的文化背景，也能得到觀眾的共鳴。

另一個值得一提的橋段是戰鬥畫的表演，由於《塗鴉秀：HERO》不只受到韓國本地人歡迎，也是觀光客造訪韓國必看的表演秀。而三國演義亦是不只風靡亞洲，在美國也大受歡迎，因此以此為主題同樣也是為了達到凝聚觀眾注意力的功用。

文創科技化

《塗鴉秀：HERO》的另一個看點，就在於將表演結合不同科技，以及精采的聲光效果。不過表演中的科技應用也不至於蓋過表演的光芒，而是稱職的扮演水幫魚、魚幫水的角色。

光雕投影技術便是《塗鴉秀：HERO》在表演中數次使用的技術。光雕投影（Projection mapping）是一種特殊的投影技術，可以將影像投射在規則或不規則的物體上，形成更豐富的表演。投影物體的範圍很廣，大至大樓建築外牆，小至戲劇布景，都可以應用光雕投影技術。比較有名的光雕投影作品，是Jennifer Lopez在美國的選秀節目《American Idol》上，將光雕投影應用在她的一襲純白禮服上，為觀眾打造視覺與聽覺的饗宴。

在前文所提到的戰鬥畫表演最後，光雕投影則應用在舞台背板上，將古代城門及熊熊烈火的影像投射在背板上。另外，還有炫色畫的橋段，這部分是四位表演者在水上創作，最後完成海底世界及小美人魚的作品，為搭配表演的氛圍，舞台背板便呈現水藍色，還有海底泡泡的影像。

在速描畫的橋段，則是由表演者完成一幅竹林與老虎的畫作，此時舞台背板上便投射了一大片竹林的影像；而在畫作上，表演者又給了觀眾二次的驚喜，當表演者完成這幅竹林與老虎畫作，觀眾正驚嘆時，表演者比了一個手勢，畫板上瞬間有一隻老虎從裡面往前一跳，原本黑白的畫作立刻多了色彩，讓畫作中的老虎真真實實的「躍然紙上」。

除了技術類的科技應用外，《塗鴉秀：HERO》的文創科技化包含不同的媒材及塗料的應用，媒材及塗料的選擇都顧及到表演需求及風格，以竹林中的老虎及劉關張三兄弟為例，這兩幅作品想表現的都是大氣、磅礡，而且表演風格都是快速、俐落。炭筆作畫可塗、可抹、可擦，亦可做線條或塊面處理，也很適合速寫，因此選擇炭筆來作為繪畫工具。在炫色畫的橋段中，一位演員利用攝影機，在一旁拍攝其他三位演員，上方有一個大螢幕能同步播放演員作畫過程，這也是文創科技化的應用。另外，表演中的光線雕刻及夜光畫也巧妙運用光線，前者是在畫版上用特殊工具像雕刻一樣快速畫畫，光源從畫板後方照映出來形成一幅貝多芬畫像；後者則是使用一種特殊的筆，照射在黑色畫布上，便成為一幅令人目不暇給的夜光畫。

不論是光雕投影的技術，或是不同的媒材塗料，這些不同的科技不僅讓表演的視覺效果更完整，也讓觀眾更能融入表演的情緒當中，帶來更豐富的視覺享受，提升了表演的層次，這也是塗鴉秀被觀光客視為是去到韓國，必看的表演之一的原因。

文創商模化

經過我們實際觀察，《塗鴉秀：HERO》共有三種不同商業模式。《塗鴉秀：HERO》於2008年開始對外演出，在首爾與濟州島、一年365天都有固定表演，門票是收入來源之一。在每場表演結束後，觀眾也可以到紀念品區購買周邊商品，除了印有HERO圖樣的帽子、T恤及手提袋，表演中的小美人魚畫作也可購買（並非表演中完成的那幅小美人魚畫作）。然而，現場觀察後，發現商品與現場表演的連結性不算高，購買的人並不多。

另一種商業模式為活動商演邀請。《塗鴉秀：HERO》接受公司行號或大型活動的邀請，並會為他們客製化表演秀的內容。例如，2014年11月7日到10日在台灣所舉辦的「海峽兩岸台北旅展」便曾邀請塗鴉秀演員們蒞臨表演；而2014年韓國電視台MBC綜藝節目《我們結婚了》中的假想夫婦Super Junior成員希澈和台灣女星郭雪芙也有到場拍攝。《塗鴉秀：HERO》在該場表演便有為他們客製表演秀，將開頭的組合畫改為希澈的肖像畫。《塗鴉秀：HERO》也接受韓國學生團體的演出邀請，根據官網資料顯示，從2013到2016年間，他們已接受韓國1700所學校的邀請，共23萬多名學生曾觀賞過該表演。

除了活動邀請之外，《塗鴉秀：HERO》也會定期進行巡迴演出，除了韓國之外，在海外也相當活躍，足跡遍及中國、日本、新加坡、泰國等等，魅力可見一斑。

由於《塗鴉秀：HERO》有大量的演出需求，因此他們將表演者分為六組，分別為莫內組、達文西組、拉斐爾組、孟克組、克林姆組及夏卡爾組。之所以會產生這樣的分組模式，除了是要應付來自國內外不同單位的邀請之外，另一方面也是因為《塗鴉秀：HERO》的表演需要大量的團隊合作，因此各個表演組成員固定不變，長期培養默契，才能完成一場精彩的表演。

文創智財化

《塗鴉秀：HERO》自2008年創立至今，累積了良好的聲譽，因而成為廣受歡迎的表演，因此有大量的演出需求。表演組平常除了有固定公演、巡迴演出、外部機構邀請的演出行程之外，要呈現出如此精彩的表演，勢必得花費大量的時間練習及磨合，《塗鴉秀：HERO》遂發展出六組表演團隊，以因應多樣化的行程。

此外，由於表演的繪畫非常要求快速及精準，表演者除了需要深厚的繪畫技巧，還必須要有良好的肢體靈活度，才能呈現這些精采的演出。因為《塗鴉秀：HERO》有上述兩點的特殊之處，他們透過積年累月的運作，才培養出專屬於他們的營運模式及訓練方式，這些是其他競爭者難以模仿的，也是《塗鴉秀：HERO》如此受歡迎的秘密之一。