時尚的節奏【時尚小咖】

作者：時尚小咖，立志成為時尚頑家，或是食尚玩家。

這個週末有機會參加在永樂市場的T-Fashion時尚設計實驗室開幕，讓我又開了一次眼界，認識上百位設計師作品。設計實驗室，顧名思義就是讓年輕或新創時裝設計品牌有一個實驗基地。因此，在服裝設計成熟度上，定不能與市面上的知名品牌相比。但回想這一場時尚秀，重新看了手機裡的照片，心中也慢慢浮出具有開發潛力作品的評判標準。

節奏感：感受空氣中的流動

由遠而近，當模特兒走近你的過程中，會感受到空氣中的幾種節奏：他想逃離你，留住你，不甩你，還是欺騙你。有的模特兒走的速度超快，看似要趕上前面一個模特兒的步伐，一副要儘快走完伸展台的感覺。眼看著他在趕路，我也為他心急，此刻關注的是他臉上的表情，而不是他身上的衣服，呵呵。好像看錯重點了。

有的模特兒就比較有誠意，走的速度不疾不徐，甚至還先有一個小小的表演，試圖展現自己的不一樣。雖然在服裝設計的伸展台上不能和旁邊的觀眾有太多互動，但他們的眼神與氣質，就是在告訴你，「你可以在靠近一點，看多一點」，這時我就會放心大膽的好好的從上到下仔細打量，看的開心不已。

有的模特兒走高冷路線，不管身上穿什麼樣的衣服，但他就是一副不甩你的冷酷表情，甚至有點睥睨人群之感。這時我就會想，他知不知道自己身上穿什麼衣服，應該表現出什麼樣的姿態，看的讓人心中涼涼的啊。

還有的模特兒，不知為何會讓我有被欺騙的感覺，「他明明穿的是一般很普通的衣服阿，感覺是出來買個小吃，順便被抓來走秀，會是設計師作品？」呵呵，不知是我太敏感，還是衣服太普通，竟然有這種異想天開的想法。這也讓我進一步思考，到底什麼是時尚設計呢？

律動感：感受衣服上的符號

太空設計，是一種時尚嗎？傳統廟會，是一種時尚嗎？拼貼挖洞，是一種時尚嗎？這些似乎都是所謂的時尚符號與語言，但又全然不等於時尚。

「為何有些符號搭在身上像垃圾堆，有些卻很有時尚感？」在回來路上一直想著這事。看了101位模特兒走秀，得到一個小小的結論：讓人直覺是一種時尚感的，似乎是種符號的律動感，有規律的連動。

舉幾個小小例子。一件水藍色的禮服設計，從上到下到小小的拖地「尾巴」，感覺一體成形；衣服上的水鑽也有巧妙排列，搭在模特兒身上呈現動人的美感。另一件黃色禮服，上下兩種不同材質，但上面衣服的材質貼身立體，下面的材質是飄逸的絨毛。高挑的模特兒穿在身上，走在路上的靈動感，讓人目不轉睛。一位男生偏壯有肉型，但他身上那一套棉麻布料的衣服，手繪的圖騰由前到後，竟呈現有質又有趣味的風格。

水鑽的符號，絨毛的符號，手繪圖騰的符號，這些都是流行的元素，透過上下一致性或連動性的設計，就讓這些符號的跳躍自然而立體。但有些符號就跳不起來，或者跳的很凌亂阿。例如兩種以上的拼貼剪裁出現在上下連身衣服上，如果分開來看，上面的拼貼與下面的拼貼都很好看，但是穿在一起，就很凌亂。更可怕的是一件外套上，混合了三種以上的符號，又是塗鴉、又是素描、又是螢光千鳥、又是動物又是人物，讓人整個在風中凌亂了。

質量感：感受衣服上的紋理

流行時尚，最終仍要回歸衣服的質量。好的設計線條，如果沒有一定品質的布料支撐剪裁，就不容易體現整體設計質感。在模特兒走秀過程中，有的衣服一看就很「薄」，有的衣服一看就很有「份量」，我想差別就在用料吧。

因為要趕往下一個活動，無法停留過久。但臨走前仍然忍不住由永樂市場四樓往下走到二樓的永樂布業商場，這裡有各種布料，從手染提花、防水布、純棉格子布、針織、絲絨、斜紋、刷毛、桃皮涼爽絲、京都手染等，應有盡有。週末午後，有不少年輕人前來逛街採買。一位朋友也熱心介紹這裡幾款便宜又大碗的布料，說的讓人心動。

外行看熱鬧，內行看門道。這個地方顯然是給內行人來找貨的地方，我這樣的外行人只能看看大家熱門採購的布料。仔細一想也就能理解為何T-Fashion時尚設計實驗室要設在永樂市場四樓了，這裡的二樓就是最好的原料集散地，幫助有想法有設計感的潛力新秀，找到各種組合拼湊的可能材料元素。其實，心中默默也在期許，永樂市場的二樓布業商場，也會因為四樓的實驗基地，而有華麗轉生的可能。如果有人願意也幫二樓的布業商場好好設計一下，也許就會看到布料行的時尚律動與節奏。

小解：「T-Fashion」的「T」有多層含意喔。四樓時尚實驗基地看板上寫著「T」代表Taiwan, Taipei, Textile, Technical, Together, Teaching, Transformation, Trendy, Traditional, Timeless, Tomorrow. 時尚小咖認為以上皆是，但我更喜歡一種時間感的詮釋：Traditional, Today, Tomorrow。時尚就是連結傳統，現在與未來。