八只瑞士錶如何讓你相信機械是靈魂的節拍【王佳瀅】

 

作者：王佳瀅｜國立政治大學科技管理與智慧財產研究所科管組博士研究生。
研究興趣：科技管理、地方創生、文化興業

 

在石英科技顛覆計時邏輯的年代，瑞士機械錶不僅倖存，更華麗轉身，成為文化資本的象徵物。本篇以八大品牌為鏡，分析它們如何各自調度工藝敘事、歷史傳承、當代藝術、哲學語彙等文化資源，將機械錶從功能性產品轉化為身份符碼、記憶載體與風格象徵。透過這些再詮釋行動，品牌不只是賣時間，而是賣對時間的信仰。本文即是一場關於品牌如何運用文化資本，讓一項過時技術逆轉市場命運的深度觀察(Raffaelli, 2018)。

羅馬柱與金屬之間：當Rolex說故事，有時間就開始有階級

在瑞士機械錶的象徵宇宙裡，Rolex是一座金邊鐫刻的權力神殿。它不需要解釋功能，也無需證明精準——因為它販售的從來不是時間，而是成功。在品牌敘事裡，「手工」意味著時間的重量，「工藝」則轉化為品味的保證。廣告畫面中，那位揮桿擊球的企業家、剛下私人飛機的總裁，與你我無緣的生活，一點一滴地構築起「只有成功人士才能駕馭此錶」的認知結界。機械的震動不再為了準時，而是為了說服你：你不是在看時間，你在炫耀你可以用多少錢來裝點它。

百達翡麗與遺產的浪漫交易：時間，原來可以代代典藏

「你永遠不會真正擁有百達翡麗，只是為下一代保管它。」這句廣告語可謂經典中的經典，一句話，把錶從物件變成了情感信託。Patek Philippe把機械錶包裝成代際傳承的文化遺產，一如骨董鋼筆、維也納鋼琴，或祖父留下的皮件行李箱。時間在這裡並不是流逝的象徵，而是永恆的註解。每一次上鍊的動作，都是對過去一代的悼念與對未來一代的期許。這不是戴錶，是戴上一段「我來自哪裡」的故事。

Omega：太空漫步與地球時間的共謀

若要找出一只與月球有親密關係的錶，非Omega莫屬。它不只登月，它登上的是歷史課本。「第一只登月錶」的神話，讓這品牌得以坐擁科技與傳統的雙重話語權。你可以一邊談論其航太標準，一邊炫耀它來自瑞士鄉間的工藝傳統。Omega將時間與人類壯舉綁在一起——錶不是告訴你幾點，而是提醒你：這個民族曾經靠機械與勇氣，把人類送上了月球。你戴的不是錶，是一小步與一大步之間的凝視。

Blancpain：純粹不是復古，而是對時代妥協的抵抗

「我們從未製造過石英錶。」Blancpain的這句話，不只是一句品牌立場，更是一種對現代妥協的冷峻拒絕。這是一家與時代唱反調的品牌，它把堅持當成資產，把純粹當成象徵。當所有人追求便利，它選擇繁複；當大多數品牌靠電子化打天下，它固守螺絲與齒輪的榮耀。Blancpain讓我們相信，有些價值不需要與時俱進，只需與時為敵。

Swatch機械系列：當代藝術的機芯裝置展

Swatch之於瑞士錶，就像Andy Warhol之於畫廊：把高不可攀的藝術變成每個人都能擁有的趣味。Swatch機械系列讓你相信，機械錶不必嚴肅、昂貴，也不必搭配皮鞋與西裝。它可以彩色、透明、搞怪，像在你手上跳舞的時間玩具。它與當代藝術家合作，用機芯作畫，把內部構造變成裝置藝術——錶不再藏著時間的秘密，而是公開展示它如何運作。這不是穿戴科技，而是手腕上的波普靈魂。

Hublot：異材質的異端煉金術

Hublot是錶界的龐克，它不信純粹，也不信血統。它相信融合、碰撞、異質美學。金屬碰撞陶瓷，橡膠擁抱碳纖維，這些不該在一起的材質，在Hublot的語彙裡成了「融合的藝術」。這是一種對機械錶「應該有的樣子」的反叛，一種讓新富階層與潮流族群可以高調認同的造型宣言。你買的不是時間機器，而是當代設計的危險實驗室。

Vacheron Constantin：時間的雕刻者，永恆的冥想者

若Patek Philippe講的是家族傳承，那麼Vacheron Constantin談的就是形而上的永恆。它的廣告語彷彿出自哲學課本：「時間的雕刻者」。機械錶被昇華為藝術品，一種由齒輪、遊絲、金屬與靜默組成的冥想裝置。買它的，不是要準時，而是要讓時間慢下來、變厚，成為生命裡可供凝視的片刻。這不再是消費品，而是一種與世界對話的方式。

TAG Heuer：從F1賽道到紅地毯，時間的競速劇場

TAG Heuer說的是速度、肌肉與男性幻想。從F1到李奧納多，這個品牌把時間轉化為情境劇場。它的廣告中，錶與賽車引擎共鳴，與星光閃爍同步，讓你相信：你不是在走路，而是在奔跑；你不是上班，而是在競賽。這只錶不為沉思，而為衝刺。它提醒你，時間不是靜靜流逝，而是每一秒都在挑戰你的極限。它讓時間不再線性，而是環形賽道上的下一圈。

Insight｜時間，是說服你買進過去的未來

瑞士機械錶的重生，不是靠齒輪轉得更快，而是靠語言轉出深度。Raffaelli（2018）以「舊技術創造新價值」為論述軸心，揭示瑞士鐘錶品牌如何透過概念橋接（conceptual bridging），將技術邊陲化為文化中心。當石英錶以準確與價格肆虐市場，瑞士品牌並未回應於同一技術語彙，而是巧妙調動隱喻、歷史與詩意語言，將機械錶包裹進文化敘事之中。

Rolex 將工藝描繪為「現代權力的靜音機制」，讓機械運作成為自律與掌控的象徵；Patek Philippe 喚起「時間的繼承權」，把代際傳承比擬為一種血緣鍊條，讓錶成為情感與記憶的遺囑；Omega 則將機械錶比作「太空時代的登月證詞」，把佩戴者與人類壯舉連結起來，使每一隻錶都帶有宇宙的回音；Blancpain 不說功能，而說信仰，將錶描述為「抵抗電子化時代的最後齒輪」，像一場工藝與時間本質的辯證；Swatch 則以當代藝術作為語言，把透明錶殼比作「機芯劇場」，讓時間在手腕上跳舞；Hublot 更大膽地將異材質混搭為「反叛美學的煉金術」，在陶瓷與碳纖維之間寫下關於融合的隱喻；Vacheron Constantin 以「時間的雕刻者」自許，透過哲學語彙，將每一秒塑造成永恆的形式；
TAG Heuer 則以賽車、速度與名人為語彙，讓手錶成為「動能的劇場道具」，象徵無盡的競爭與掌控。

這些語言與比喻不僅是包裝，更是資源的文化轉譯。當「錶」不再只是告訴你幾點幾分，而是帶你回望家族記憶、登月歷史、審美哲學與社會階級，它便脫離了技術劣勢的桎梏，重新進入文化資本的舞台。瑞士機械錶之所以重返榮耀，並非因為它更實用，而是因為它學會了如何讓人「感覺」它比時間本身更值得被珍藏。這正是「概念橋接」的力量：讓老技術不僅延續生命，更重啟意義。

這八只錶，不只是計時工具，而是八種對時間的詮釋、八種對現代性的回應。有人說機械錶是過時的產物，但這些品牌告訴我們：「過時」也可以是一種資產，只要你會包裝它的過去，並預售它的未來。從父子傳承、藝術實驗，到時間哲學與身份投射，機械錶的重生正是文化資源運用的經典劇本——它不靠創新功能，而靠意義再造。畢竟，在這個時間被數位化、切割化、快速化的年代，一只沉默但堅定地跳動的機械錶，或許就是我們與時間維持節奏的一種浪漫。

參考文獻

Raffaelli, R. 2018. Technology reemergence: Creating new value for old technologies in Swiss Mechanical Watchmaking, 1970–2008. Administrative Science Quarterly, 64(3): 576-618.